夏洛特煩惱比港囧好看在哪里？ 作者宗寧 《夏洛特煩惱》大概是目前大陸拍出來的最搞笑的喜劇了，我覺得比周星馳的電影也更好笑一些，缺點就是更多的還是話劇式的表達，所以在藝術高度上可能差一點，但是確實好笑啊。尤其是剛看完《港囧》再看《夏洛特煩惱》之后，你會覺得這才是喜劇。 《港囧》是一部很努力的電影，你能看的出非常努力，每個環節、每個演員都很努力，努力到你不好意思不笑一下。《夏洛特煩惱》則舉重若輕的多，你會發現每個人都那么好笑和到位，就連一個普通摔倒的鏡頭，右下角都會飛起一個大概0.5秒的鞋，這尼瑪就是細節啊，不放過任何一個可以搞笑的點。 兩部片子的題材可以說是撞衫了，大概表達的都是一個男人的夢中情人和現實的落差，以及想重選一次的沖動。只是《港囧》選擇的是設計了一場困難的跋涉，在合理中增加夸張的表達。而《夏洛特煩惱》則直接選擇了穿越，拋棄合理性，直接重塑人生。前者在劇情上是懶惰的，并沒有在前兩部《人在囧途》《泰囧》上有所突破和升華，這顯然是最安全的選擇，有點像著名的系列恐怖片《死神來了》，大家都知道要看的是這些大難不死的人怎么一個個被死神重新拉回地獄，欣賞的都是死神巧妙的手法。不過這種方式的敘事，在第一部和第二部后，就不再有更多的吸引力，而陷入疲憊之中了，唯一的優點就是低成本制作和不錯票房之間的性價比了。對于《港囧》來說，如果沒有神經病小舅子和那個道具頭盔，可能故事就完全無法推進了。這和第一步的無奈遇到神經病拖累，和第二部的無奈遇到神經病拖累又要和對手PK的進步相比，其實是一種倒退，又回到了第一步的故事內核。 《港囧》這次的改變是增加了很多情懷的部分，比如大段的回憶敘事，大量的老粵語金曲穿插，最后還有了一些警匪動作片元素，只是拼湊的相對比較生硬。比起《夏洛特煩惱》里面神一樣的運用《一剪梅》搭建的數個完全不同的場景（我沒記錯的話是三個），真的讓人感覺人才和天才之間差的就是這么一點對素材的運用。而《夏洛特煩惱》的情懷則在細節之中，那么多角色的塑造都通過幾個鮮明的特點令人過目不忘。不說主角，單說配角，喜歡收禮功夫不凡有愛維護師表的老師，矯情的悲情幫他一把還要偷你老婆的區長兒子，各種真傻加真情的傻大個，無處不在的娘娘腔，本來覺得最沒有存在感的小齙牙最后一句“咱倆各論各的，我叫你哥，你叫我爸”一下就亮的讓人回味無窮。反觀《港囧》，所有人出場都很短暫而且無感，連杜鵑也是面無表情的表演從《中國合伙人》一直到這里，趙薇閃亮了最后玻璃上的五分鐘，而包貝爾和王寶強最大的差別是，他演的那叫真傻而不是裝傻。 唯一的問題就是《夏》的演員太老了，演學生戲實在是差距太大，不過因為表演功力的問題，竟然讓人看的沒有出戲，也是難能可貴。其實喜劇就是需要夸張一點的表演，而這種夸張又不能演成純傻逼，所以就特別有技術含量。香港就是周星馳，號稱周星馳的接班人葛民輝演起來就是夸張成了真傻，這次出現在《港囧》里面，真心不如李燦森，不過這個成熟男人范已經比以前的喜劇形象強多了。 朋友圈有個港囧的段子非?；穑f徐崢為什么不用黃渤和王寶強，他要告訴他們，是電影成就了你而不是你成就了電影。由此很多老板引申到了公司和平臺，是公司成就了個人而不是個人成就了公司，請大家好好干活。而從我的角度來看，平臺固然重要，而明星也不可或缺。《港囧》的成功很大程度上還是前兩次的慣性，而總體的表現也只能說中規中矩，《夏洛特煩惱》則像一匹黑馬，開心麻花的劇場從搬上春晚到搬上電影，正是一個起飛的態勢。巨頭一旦拐點就是萬劫不復，而開心麻花我只能說，他們的喜劇確實很好笑。 希望大家去看這部電影，給這個優秀的喜劇電影一個合理的票房回報。